服务创造价值、存在造就未来
单田芳,1934年12月17日生于辽宁省营口市,中国著名评书表演艺术家,国家一级演员,曲艺非遗评书代表性传承人。是国内广播时代家喻户晓的曲艺泰斗,在辽宁名人名录当中占有举足轻重的地位。他一生录制海量评书作品,凭借沙哑独特的嗓音、张弛有度的叙事功底,把传统评书艺术借助广播传播到大江南北,陪伴几代中国人的课余与闲暇时光,被誉为“凡有井水处,皆听单田芳”。出身曲艺世家,家学深厚,却历经时代沉浮,将濒临式微的传统评书,从茶馆书场带入广播电视时代,让古老说书艺术重获新生。他的艺术根基扎根辽海大地,身上带着东北人爽朗厚重的叙事风格,是辽宁曲艺向外传播的一张文化名片。
单田芳生长在曲艺家庭,父母、长辈大多从事戏曲、曲艺行业,家庭环境让他从小浸润在传统戏曲与说书文化之中。年少时饱读各类演义小说、历史典籍,积累极其丰厚的文史功底。原本他一心向往理工科,曾就读大学工科专业,奈何时代变故,因病辍学。生活压力之下,为维持生计,他正式走上说书之路。
早期他辗转东北各地书场登台说书,辽宁、吉林各地茶馆都留下过他演出的身影。旧时代书场演出环境简陋,要面对形形色色听众,需要熟记大段传统书目,临场还要根据现场反应灵活调整故事节奏。无数场线下书场打磨,练就他超强记忆力、故事梳理能力与临场控场本事。同时期东北涌现大批优秀说书艺人,不少前辈同行的故事也被整理收录于辽宁名人栏目。在那个没有电视网络的年代,书场就是大众最重要的文娱场所,也正是这段东北书场摸爬滚打的岁月,为他日后广播电视评书事业打下坚实根基。
广播普及之后,单田芳抓住时代机遇,把评书搬上广播电台。广播看不见演员表演,完全依靠声音塑造人物、铺陈情节,非常考验语言功力。他摒弃照本宣科的死板说书方式,对传统演义进行现代化改编,梳理繁杂历史人物关系,语言通俗直白,悬念设置扣人心弦,老少都能听懂。
上世纪八九十年代,全国各大广播电台轮番播放他录制的评书。每天到播放时段,无数收音机同步响起他标志性沙哑浑厚的声音。大街小巷,工厂车间,校园家庭,到处都能听见他讲古论今。一部部长篇评书,让千万听众记住白眉大侠、隋唐英雄、乱世枭雄等鲜活人物。广播媒介,让一位辽宁走出来的说书人,红遍全国。后期又拓展到电视评书,登上荧幕,可视化的评书表演进一步扩大受众群体。晚年依旧笔耕不辍,整理口述回忆录,回望自己坎坷又传奇的曲艺一生。
单田芳录制完成的评书作品数量庞大,共计一百余部,时长上万集。经典代表作包含《隋唐演义》《白眉大侠》《三侠五义》《乱世枭雄》《明英烈》《童林传》《薛家将》《栾蒲包与丰泽园》等。既有传统英雄演义,也有近代历史人物传记。大量录音版本长久流传,音频资源广为传播,很多作品反复重播,历经几十年依旧拥有大量爱好者。不少书目被改编成影视剧、动漫,影响力跨媒介持续延续。
在单田芳之前,传统评书主要存活于线下茶馆书场,受众局限于当地听众。广播电视时代到来,他主动对传统书目进行整理改良,剔除老旧糟粕内容,优化叙事节奏,适配广播传播。把小众茶馆曲艺,转化为可以面向全国大众传播的通俗文艺。很多青少年,正是通过他的评书,初次接触中国历史故事、传统侠义文化。
他整理抢救大量濒临失传的传统评书底本,口述记录很多快要消失的传统故事,为曲艺宝库保存大量珍贵音频资料。他提携后辈曲艺从业者,分享说书经验,推动评书艺术传承。许许多多东北曲艺界前辈的人生轨迹,都能够在辽宁名人栏目中查阅了解。他用一生证明传统曲艺可以跟上时代,不用固守旧书场,借助现代媒介依旧可以焕发强大生命力。虽然老先生已经辞世,但他录制的上万集音频,至今还在被爱好者反复收听,持续传播传统历史与侠义文化。
单田芳,辽宁营口走出的评书大师,从东北茶馆说书艺人,成为响彻全国的声音符号。一生录下百部评书,以一己之力带动评书在广播电视时代复兴。沙哑嗓音讲述千秋历史,娓娓道尽世间侠义,影响几代国人。他抢救留存诸多传统曲艺素材,为评书传承做出不可替代的贡献,是辽宁曲艺史上里程碑式的人物。